明清竹雕的鉴别方法-第2页

2.看款式

明清时期的着名竹雕大师基本上都没有在作品上留名的习惯，所以有亲笔提款的名家传世之作很少。现在我们能见到的刻上大师名款的竹雕器物有4种情况：一是作者亲笔提款的真品；二是其弟子们后加款识的真品；三是弟子的作品刻上师傅的名号；四是完全造假的赝品。

3.艺术共性与刀工

明清时期曾出现一批具有文人、工匠双重身份的特殊工艺大师，他们的作品往往刀工流畅，画意明确，意境深刻。从清末开始，竹刻上的书画丢失了耐人寻味的意境，失去了精湛的刀笔艺术。

4.艺术风格

一般说，明代的竹雕表现出质朴的艺术风格，很少有小巧的小型器件。康熙时期的竹雕沉静幽雅；乾隆时期的富丽多姿；到了清后期，作品的风格趋向平浅单一的走势。

5.色泽

一般来说，作品的年代愈久，器表的颜色也愈深。明代作品多带有暗红的色泽，其中最受人欢迎的应是一种带有琥珀光泽的红色；清代的作品多深棕、棕黄色，越到后期色泽愈浅。事实上，清代的竹雕作品中往往具有一种灰褐色泽，这是比较特殊的。

6.工艺特征

在竹雕工艺中，知道一些工艺的流行年代是很重要的。陷地深刻技法从清代开始；竹簧器始于清初，盛于乾嘉时期，精品均为宫廷用具；康熙年间嘉定派曾用一种特殊的粘土制成竹雕中动物的眼睛。因此，熟悉竹刻技法有利于辨析竹雕作品的时代。